Musicien, auteur, compositeur, chanteur, danseur, acrobate et peintre, Amadou Baba Ali alias Ali Baba est né en 1956 à Garoua dans le nord du Cameroun.

Il débute sa carrière en 1980 dans le ballet national du Cameroun. C’est au sein de cette troupe qu’il se perfectionne à la danse et acquiert la maîtrise des œuvres du patrimoine musical camerounais.

Parallèlement à sa carrière au sein de l’orchestre du ballet national, il entame une carrière solo et commence à se produire en concerts.

Il répond favorablement aux sollicitations d’Essaka Deido, un producteur de Makossa résidant en France. Ce dernier avait besoin d’une première partie pas chère et efficace. Ali Baba faisait l’affaire. Il voyage pour la France dans l’optique d’enrichir son répertoire en côtoyant d’autres artistes et danseurs africains (Congolais, Sénégalais …).

De retour en Afrique, il organise une tournée qui le conduit au Tchad et au Nigeria.

Il connaît un grand succès et se produit toujours avec sa danseuse « Dodo Etoile ».

Ali Baba est surtout le promoteur des musiques sahéliennes du Nord Cameroun. Il a popularisé la danse « Nyama nyama », inventé le « Tcha tcha merengue » et imposé son propre style, le « Goumba Soul Gandjal ».

Danseur de feu, Show man hors pair, il avait un style unique : coiffure Afro, élégance impériale, pas de danse originaux, maîtrise scénique inégalée.
Malade depuis plusieurs années, Ali Baba est décédé en mai 2004. 

Plusieurs fois annoncé mort, il avait sorti un album en 1997, sous le titre de « Je suis guéri » dans lequel il remerciait « tous les camerounais qui l’ont aidé » à retrouver la santé et sollicitait des soutiens financiers pour terminer ses soins de santé.
Diminué par la maladie, il s’était retiré de la scène et s’était lancé dans la production des jeunes artistes originaires de la province du Nord du Cameroun.

Il combat la maladie depuis 1993 date à laquelle on lui a diagnostiqué une insuffisance rénale. Une rupture de l’anévrisme lui vaudra une paralysie générale pendant quelques temps.

Il a influencé plusieurs jeunes artistes qui se réclament de son héritage : Abou Soroba, Modibo Ndjina etc…

Sa musique apparait dans le film américain Boyz’n the Hoodsortien 1991.

Quelle est votre chanson préférée d’Ali Baba ?

Quels souvenirs gardez-vous de lui ?
Les Icônes de la musique camerounaise ( tome 2).

Source: Arol KETCH – 04.01.2022
Rat des archives

L’article Hommage à Ali Baba est apparu en premier sur Agenda Culturel du Cameroun.

C’est l’album du succès. C’est cet album qui lui ouvre toutes les portes.

En fin 1985, Ndedi Eyango revient au Cameroun après quatre mois de périple passés en France avec son premier album 33 tours « Service Libre ». Produit par Essaka Ekwalla, cet album a connu un succès phénoménal.

Ndedi Eyango ne connaissait personne en France à son départ du Cameroun. Bien qu’il eût déjà rencontré Aladji Touré et d’autres musiciens établis à Paris, il n’avait pas leurs contacts.

Il raconte : « Heureusement, avant de partir, je suis allé dire au revoir à Penda Dalle qui m’avait passé le numéro de son cousin Guy Ekwe Silo (chanteur, auteur compositeur et très bon guitariste de Makossa) au cas où ça tournerait mal. C’était mon seul contact. Lorsque j’arrive à Orly en France, j’avais la somme de 150. 000 Francs CFA que m’avait remise ma mère.

Je n’avais pas de monnaie, voulant téléphoner, je me dirige vers une femme blanche qui m’aide à joindre Ekwe Silo. Je l’ai appelé mais je ne pouvais pas lui dire tout de suite que je voulais habiter chez lui. Comme tous les Noirs en France, il n’aurait pas accepté. Alors, je lui ai raconté simplement que je ne connaissais pas la ville et que j’avais besoin de son aide pour me trouver un hôtel. »

Toutefois, l’artiste avait déjà une solution alternative s’il n’avait pas rencontré Ekwe Silo : « On m’avait tout expliqué. Je savais que l’auberge me coûterait 5.000 Francs CFA par jour et 500 Francs CFA par jour pour manger du poulet et des frites. Donc, j’aurais pu tenir un mois tout au plus. »

Heureusement, tout cela s’est bien terminé.

En effet, poursuit-il : « J’ai décrit le lieu où je me trouvais à Orly et quarante minutes plus tard, ils sont arrivés tous les deux : Ekwè Silo et un certain Essaka Ekwalla, qui était un producteur de musique dont je connaissais la réputation parce qu’il avait eu à produire Penda Dallé.

Pendant que l’on discutait dans la voiture, je leur ai expliqué la raison de ma venue à Paris. Ils m’ont demandé si je possédais une maquette. J’en avais dans ma valise. Je l’ai sorti, on l’a écouté. Au bout de la troisième chanson, le producteur s’est montré intéressé. Le producteur a proposé donc de m’héberger. Une semaine après, j’ai signé le contrat d’enregistrement. »

Le livre, « Les icônes de la musique Camerounaise »

Contacts pour l’avoir depuis le Cameroun

Douala : 655513731

Yaoundé : 6 96 83 86 60

Contact pour l’avoir depuis la Diaspora

Mail : leseditionsdumuntu@gmail.com

Le livre est aussi disponible à la librairie des peuples noirs à Yaoundé, Montée SNI.

Le livre est aussi disponible sur Amazon : https://amzn.to/2rbatjg

Arol KETCH – 12.07.2021

L’article Ndedi Eyango – Service Libre ( Télépodium 1988 ) est apparu en premier sur Agenda Culturel du Cameroun.

Il est assurément le plus grand clarinettiste camerounais. Il est le précurseur de ce qu’il a appelé à l’époque « Pop Makossa ». Son titre Longe la Penya sorti en 1973 fit un tabac à l’époque.

Alors qu’il était prédestiné à une immense carrière sur le plan international, il a fait le choix de se consacrer à sa famille et à l’éducation de ses enfants.

Michel KINGUE est un auteur-compositeur, chanteur, interprète, clarinettiste et saxophoniste Camerounais. Très ouvert au monde sur le plan musical, il est un artiste éclectique qui a embrassé les rythmes en provenance d’horizons divers.

Michel KINGUE est né à Douala le 18 novembre 1933. Il se passionne très tôt pour la musique.

Musicien accompli, il fonde au milieu des années 50 le groupe Les Cuban’s Boys.

Le groupe fera quelques passages remarqués à la radio nationale, seul outil à cette époque permettant aux musiciens d’atteindre les mélomanes jusque dans leurs foyers.

Le succès est au rendez-vous et Michel KINGUE est désormais sollicité de partout dans la sous-région Afrique centrale ; c’est ainsi qu’il dépose son baluchon au Gabon.

Très ambitieux, décidé à apprendre et à conquérir de nouveaux horizons, Michel KINGUE décide de tenter l’aventure Européenne. C’est ainsi qu’il débarque en France en 1966 ; nanti de son bagage de Clarinettiste et Saxophoniste chevronné. Peu à peu, il s’impose et sa musique séduit. Dans une interview réalisée par l’ORTF lors de son arrivée en France, qui le présente comme un artiste très prometteur ; l’un des premiers à évoquer le « Makossa » auprès des populations occidentales.

Il enregistre en 1973 le titre Ndok’a munasu ; un titre très inspiré de la vie quotidienne. Plus tard, il propose le titre Longe la penya. Ce titre connaitra un franc succès. Il enflammera les dancefloors et sera au sommet des hitparades à la radio.

Etabli en Europe, Michel Kingue tourne principalement avec l’orchestre de Pierre Saada, ce qui lui permet de concilier harmonieusement sa vie privée avec sa vie d’artiste.

Michel KINGUE est surtout un artiste éclectique. Il a opté pour un univers musical très étendu et diversifié comme en témoigne sa discographie : du Makossa au Tcha tcha en passant par l’Assiko, la Rumba et la salsa. Il chante en duala, en français et en pidgin.

Michel Kingué est décédé en Paris le 1er juin 2007 entouré de ses enfants. Notons que plusieurs parmi ceux-ci ont suivi le sillon tracé par leur père et font de la musique.

Source images : Archives de l’artiste Weyah, fille de Michel Kingué

Source: Arol KETCH – 25.06.2020

L’article Michel Kingué, un génie oublié est apparu en premier sur Agenda Culturel du Cameroun.

Il est le premier camerounais a signé chez Vogue (en même temps que Johnny Halliday). Un véritable exploit. En effet, Vogue est l’une des plus grandes maisons de disque de cette époque-là. Il y enregistre un 45 tours : « Echo du Cameroun ». Ce disque est considéré comme le premier disque Camerounais de l’indépendance. Le producteur a une idée de génie : il n’est pas connu en France. Donc il n’arrivera pas à vendre son disque. Celui-ci est donc envoyé en Algérie, où des soldats africains sont stationnés.

Le disque sera un véritable succès auprès des soldats africains ; Charles Lembé devient célèbre et sa carrière est lancé. C’est pour cela qu’il aimait toujours rappeler que sa carrière a été lancée grâce aux soldats africains. C’est pour cela qu’il est très Africain, parce que ce ne sont pas les Camerounais qui lui ont donné la célébrité, mais les africains de l’Ouest en majorité ; disait-il

On ne le mentionne pas très souvent mais Charles Lembé était aussi un véritable passionné de cinéma. En 1981, il écrit la musique de « La Brûlure », un film camerounais de Urbain Dia Moukory (près de deux années de travail). Il écrit aussi les scénarios de film. Au milieu des années 80, il se consacre à l’écriture et à la production cinématographique. En 1985, il co-produit son premier long métrage en coproduction, « Pourquoi les blancs font la polygamie » (Productions du Wouri).

Charles Lembé aimait l’Afrique et avait de nombreux projets pour ce continent. Malheureusement, ses projets ne vont pas prospérer à cause du poids du politique. Ses projets seront à chaque fois sabotés. Il avait par exemple à cœur de valoriser la production et la distribution du disque au Cameroun. Par deux fois, il viendra dans son pays le Cameroun avec des partenaires crédibles et à chaque fois on lui mettra les bâtons dans les roues. Et pourtant, l’homme ne demandait qu’à servir son pays.

Charles Lembé nous laisse plusieurs mélodies profondes. Excellent compositeur, ses chansons contiennent toujours un message : tondo longo, Diboumbè, Teresia, mabola, Aléa, Miango, Muka mutem, Itouedi etc.

Le titre Mot’a benama qui l’a révélé n’est-il pas l’un des titres les plus profonds du répertoire de la musique camerounaise ?

Un énorme succès sorti en 1973, signé Charles Lembe, titre-phare du de l’album « Voices of Africa ». Le titre « Mot’a Benama » dénonce la perte des hommes. C’est une chanson qui fustige la répression, les violences, les injustices, la désinvolture, le mépris. Une chanson qui demeure d’actualité. Cette chanson interroge l’être humain sur la finalité de sa vie sur terre.

Ci-dessous une traduction de la chanson «Mot’a Benama »

L’humanité court-elle à sa perte ?

Que sommes-nous venus faire sur cette terre ?

Pourquoi n’y’ a -il pas de paix ?

Pourquoi tant d’hypocrisie, de calomnies et de bassesse ?

Il est advenu pour toute l’espèce

Il faut juste un peu d’effort pour que chacun mange

Mais ces léopards et ces lions ne nous facilitent pas la tâche

C’est pitoyable, c’est pitoyable !

La tuerie et la guerre sont ton repas !

Tu es devenu comme un animal

Comme les animaux sauvages

La famille n’est plus, l’amitié est finie !

Maintenant c’est du « sauve qui peut »

Être humain, que cherches-tu ?

Si tu ne changes pas, ce sera mauvais pour toi

La terre est dans un désordre indescriptible

Les yeux deviennent aveugles et les oreilles sourdes

Tu flottes maintenant comme un débris »

RIP Charles Lembé

Que la terre de nos ancêtres te soit légère

Il est mort le lendemain du jour de son anniversaire

L’humanité court-elle à sa perte ?

Que sommes-nous venus faire sur cette terre ?

Dr Arol KECTH- Fourmi Magan égarée

06.12.2019

L’article Le monument de la musique de la musique Camerounaise Charles Lembé s’en est allé est apparu en premier sur Agenda Culturel du Cameroun.

Pierre De Moussy nous laisse néanmoins héritage artistique riche et varié : « Ndolo l’amour », « Radio trottoir » , »Deuxième bureau », »Diba », « Mbengue nye bobe »,  » Jomba jomba » ou encore « Senga to ».

L’article L’ artiste Pierre de Moussy est décédé. est apparu en premier sur Agenda Culturel du Cameroun.