De son vrai nom Catherine Edoa Ngoa, K-Tino est née le 12 octobre 1966 à Yaoundé. Elle a aussi reçu l’appellation “Nkou” qui signifie le sel.

K-Tino a grandi dans un milieu confessionnel, plus précisément chez des religieuses au quartier Nlongkak à Yaoundé puis à Makak. Elle chante à la chorale alors qu’elle est à l’école catholique de Nkol Eton. K-Tino a aussi joué au football dans sa jeunesse.

Elle fait ses débuts en tant que chanteuse et côtoie notamment Zanzibar des Têtes Brûlées ( Epeme Zoa Théodore).

A la fin des années 80, elle apprend à chanter à Escalier bar et à Chacal Bar. A la mort de Zanzibar, elle intègre le groupe “les zombies de la capitale” groupe avec lequel elle évoluera jusqu’en 1991.Elle se fait appeler “Cathy d’Atacho”. Cathy étant un diminutif de son prénom “Catherine” et “Atacho” étant le nom de son frère aîné qu’elle aimait beaucoup.

Elle entame par la suite une carrière solo en se produisant régulièrement au cabaret “le chalet”.

Elle est alors soutenue par Ange Ebogo Emerent, Tino Baroza, Beauregard et l’arrangeur Yorrick. Il faut noter que ces noms ont joué un rôle essentiel dans sa carrière.

En effet, son premier album “Ascenseur” est arrangé par Ange Ebogo Emerent.

Son nom d’artiste, elle doit à Tino Baroza. Tino Baroza a évolué dans plusieurs cabarets dont le cabaret “Le Chalet” où il accompagne K-Tino.

Tino Baroza et Catherine ont longtemps filé le grand amour.

Lorsque Edoa Ngoa Catherine réalise son premier album (Ascenseur) en 1991 ; elle cherche désespérément un nom de scène ; c’est alors qu’Ange Ebogo Emerent, l’arrangeur de cet album lui propose comme nom de scène “Catino” ; une combinaison de la première syllabe de son prénom « Catherine » et du nom d’artiste de l’homme qui partageait sa vie « Tino Baroza ». Connue au début en tant que “Catino”, elle prendra ensuite le nom de “K-Tino”.

Son album “Ascenseur” fera beaucoup parler. Le titre éponyme parle d’un ascenseur qui à la tête d’un canon, dur comme un pilon. Il présente l’image de quelque chose qui monte et qui descend.

Dès la parution de cet album, elle fait déjà l’objet de vives critiques à cause du style excentrique qu’elle a adopté et surtout du fait des paroles plutôt osées de ses chansons renvoyant généralement au sexe.

La presse trouve qu’elle dévalorise la “femme éternelle” en la mettant pratiquement à nu et de l’autre côté, elle ridiculise l’homme dans “ Ascenseur”.

Ce à quoi K-Tino répond : “ Je ne fais la part belle à personne. Je fustige d’un côté l’idée que l’homme se fait de la femme : un objet de plaisir , soumis à ses caprices. Et de l’autre, je me moque de l’homme “ le maître” qui se fait tout petit quand il est en “situation”. Quel paradoxe ! Quand on sait que tout cela s’accompagne de supplications, de pleurs, de promesses et j’en passe…”

C’est l’album “Ascenseur” qui la révèle au grand public mais bien avant, elle avait réalisé un premier album avec les Zombies de la Capitale dont un duo remarqué avec Essama Elysée. Un album qui a vu les touches de Simba Daniel et Roger Star.

K-Tino revient en 1993 avec l’album “thermomètre”. Elle reste dans le même registre.

Dans cet album, on peut apprécier la dextérité de Tino Baroza à la guitare. Et comme danseurs, on note la présence de Richard Amougou et feu Véronique.

En 1995, paraît “Casse Bambou”. K-Tino s’impose progressivement comme une valeur incontournable du Bikutsi. Elle inspire plusieurs femmes et les femmes sont désormais motivées à se lancer dans le Bikutsi. Un terrain jusque-là essentiellement occupé par les hommes. Fort de son succès, K-Tino fait vaciller l’hégémonie des hommes et ce n’est qu’un retour à la juste réalité des choses. Puisque aux origines, le Bikutsi a été créé par les femmes. Par la suite, il a été récupéré et monopolisé par les hommes.

K-Tino est très productive, pour chanter, elle s’inspire de son quotidien, de ses blessures, des déceptions, la colère, le rejet.

D’une grande constance, elle va enchaîner avec régularité plusieurs albums au fil des années : La Petite Adada (1998), Viagra – Baisse-toi (2000, JPN Paris)

Ekobo (2000), Égalité Oblige (2000), Action 69 (2001, Nkulnnam NKL18), Ekargator (2002, Nkulnnam NKL1), Ne pousse pas… le bouchon loin (2003, avec le Quartier Poto-Poto, Nkulnnam CDNKL 055), Poto-Poto ((2003, avec le Quartier Poto-Poto)), Best of Vol. 1 (2003), 7e ciel (2006), Gueguené (2009), Atacho (2011), La danse Bankalisée (2010).

Notons que K-Tino a été censurée pendant près de 10 ans notamment par les médias qui trouvaient ses chansons obscènes.

Après avoir fait un bilan personnel, elle décide “ d’arrêter de faire certaines choses” et devient évangeliste pour témoigner la gloire de Dieu dans sa vie et annoncer la bonne nouvelle.

Après une petite pause, elle fait un come-back remarqué en 2018 à la faveur d’une collaboration avec l’artiste Mani Bella. Le titre “ Le secret de mama” marque le retour de celle qui se fait désormais appeler “la Mama” par ses fans. Elle est aussi surnommée “mama bonheur”.

Toujours en 2018, elle revient avec le single “Wata Fufu”.

K-Tino a côtoyé et travaillé avec plusieurs grands noms du Bikutsi : Messi Martin, Elanga Maurice, Ange Ebogo Emerent, Marco Nkodo, Beti Joseph, Aloa Javis, Sala Bekono, Meyong Ambroise, Roger Star, Mama Ohandja, Zélé le bombardier, etc.

Quelle est votre chanson préférée de K-Tino ?

Son portrait détaillé dans les icônes de la musique Camerounaise.

Arol Ketch – 23.08.2023

Rat des archives

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Très peu de personnes le savent, c’est rantamplan qui a initié K-Tino « la femme du peuple » à la danse. Rantamplan est originaire de la Région Est du Cameroun (Messamena)et est une excellente danseuse. Elle a enrichi le Bikutsi des danses traditionnelles de chez elle. Notamment son fameux jeu de reins. Rantamplan va approcher K-tino dans le bar où celle-ci chantait pour lui suggérer de se mettre aussi à la danse. Rantamplan va lui proposer de répéter avec elle et va lui enseigner quelques pas de danse. C’est ainsi que K-Tino va prendre goût à la danse.

Rantamplan a été une danseuse et choriste de Nkodo Si Tony. C’est d’ailleurs à côté de celui-ci qu’elle gagne le surnom « Rantamplan ». En effet, elle s’entendait tellement bien sur scène avec Nkodo Si Tony que les musiciens vont les surnommer Lucky Luke et Rantamplan ( Dessin animé Lucky luke et les daltons). Et le surnom va rester et devenir son nom de scène.

C’est l’arrangeur et ingénieur de son Mystic-Djim qui lui met le pied à l’étrier et lui permet d’enregistrer pour la première fois. En deux jours, elle enregistre le fameux album « Ezezek » de quatre titres. L’album est bien accueilli. Succès total.

En effet, le légendaire studio mobile de celui qu’on surnommait Mystic Djim a révolutionné les canons de l’enregistrement et de la production musicale au Cameroun. Mystic Djim de son vrai nom Clément Djimogne est un personnage atypique, un artiste complet et pluriel qui a marqué considérablement de son empreinte l’univers musical Camerounais. Il a notamment largement contribué à la popularisation du Bikutsi. On doit à son légendaire studio mobile : N’nom Wom de Zélé Le Bombardier, Femme Cocue de Biba Bifana ou encore Thermomètre de K-tino. Clément Djimogne a travaillé avec plusieurs artistes Bikutsi : Atebass, Les Daltons, Rantamplan, Owona Anderson, Zangalewa, Mbarga Soukous, Sala Bekono, Tino Baroza, Gilbratar Drakus, Ebogo Emérent et plus récemment Patou Bass.

Rantanplan c’est aussi son fameux perroquet. On la voyait souvent accompagné de son perroquet ; même dans certains clips, le perroquet apparaît. Les mauvaises langues faire circuler la rumeur selon laquelle la carrière de Rantamplan aurait périclité depuis que son perroquet a disparu. En réalité, il n’en est rien.

Rantamplan a ouvert la voix à plusieurs jeunes artistes. Elle est l’une des premières artistes à démontrer qu’on peut être à la fois, excellente chanteuse et excellente danseuse. Aujourd’hui, on constate que ce sont les femmes qui tiennent la cadence dans le bikutsi ; ce n’est qu’un retour aux origines. En réalité, le Bikutsi originel est l’œuvre des femmes.

Pratiqué à l’origine lors des rituels de guérison béti, il est devenu au fil du temps un rythme populaire au Cameroun. Le Bikutsi était pratiqué par les femmes lors des rites destinés à guérir les maux et maladies, calmer la douleur après la perte d’un être cher ou encore soulager les souffrances. Assises sur de petits tabourets, les femmes chantaient et frappaient de petits hochets ou des lamelles de bambous. Le mot « Bikutsi » signifie en Ewondo- Beti « taper les pieds au sol », « trépigner ». Le Bikutsi est en réalité à l’origine l’expression d’une révolte ; il est né en réaction, à une organisation socioculturelle fondamentalement patriarcale et phallocratique.
Hommage à toi Rantamplan. J’en profite aussi pour avoir une pensée pour la défunte chanteuse de Bikutsi Charlotte Alogo, autre valeur montante du Bikutsi des années 90.

Arol KETCH – 29.01.2020

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1. Mbarga Soukous – Long Courrier ( Essamba)
https://youtu.be/caK11rIN9j4

2. Aloa Javis – Opérateur
 » je me nomme opérateur, j’opère la maman, j’opère la fille »
https://youtu.be/k25Uv6-nfJc

3. Meyong Ambroise – La première fois
« La première fois mes amis ce sera comment ? la première fois mes amis ce sera avec qui ? Il va me violer ou je vais céder ? »
https://youtu.be/NHlimoZiMWQ

4. K-Tino – Ma chatte et sa queue
« Fais attention, fais attention,ne touche pas à ma chatte »
https://youtu.be/PRNHoionEE0

5. Les vétérans – Au Village
 » Le caleçon dérange, baisse-le! »
https://youtu.be/7wSIC8r-hC0

6. Mbarga Soukous – Nsono Nsono
https://youtu.be/2PnXTLGf-nw

7. K.Tino – Ascenseur
« J’aime quand l’homme tient le bâton de commandement »
https://youtu.be/3dt_p4Z7zm0

8. Tanus Foé – Piquer
 » Si tu fais l’erreur, je vais te piquer piqûre….. ça se lève déjà »
https://youtu.be/Z2k43RQ8uVA
9. Monazang – De Six à Six
https://youtu.be/aU–_EiQkAk
10. Pedro du Cameroun – La fille d’Akonolinga
 » Non chérie, je résous ton problème ce soir. J’ai commencé l’affaire là à l’âge de 14 ans »
https://youtu.be/VXZnz1MP99U

La liste n’est pas exhaustive, complétez là !

Dr Arol KETCH- 30.12.2019
Fourmi Magnan égarée

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Tino Baroza le grand amour de K-Tino, un génie perdu

De son vrai Catherine Edoa Ngoa, celle qui est aujourd’hui appelée K-Tino doit son nom d’artiste à Tino Baroza l’un des plus grands solistes du Bikutsi. En effet, Tino Baroza et Catherine ont longtemps filé le grand amour. Ils se sont aimés profondément. Lorsque Catherine Edoa Ngoa réalise son premier album (Ascenseur) en 1991 ; elle cherche désespérément un nom de scène ; c’est alors qu’Ange Ebogo Emerent, l’arrangeur de cet album lui propose comme nom de scène Catino ; une combinaison de la première syllabe de son prénom « Catherine » et du nom d’artiste de l’homme qui partageait sa vie « Tino Baroza ». Connue au début en tant que Catino, elle prendra ensuite le nom de K-Tino. Tino Baroza était une valeur montante de la guitare camerounaise, excellent guitariste au style unique, il était sollicité par les plus grands. Epémé Théodore alias Zanzibar , ils représentaient l’avenir de la guitare dans le Bikutsi moderne. Tous deux furent notamment influencés par les line-up des guitaristes congolais. A ses débuts, Zanzibar ne jouait que de la guitare de la guitare congolaise ; idem pour Tino Baroza. Pour la petite histoire, Tino Baroza doit son nom d’artiste au guitariste congolais Emmanuel Tshilumba Wa Balozi dit Tino Baroza. Ce phénomène fut un instrumentiste complet et l’initiateur des grands artistes y compris Dr Nico. Tino Baroza avait une dimension internationale. Manu Dibango fera appel à ce génie pour rejoindre son orchestre au Cameroun. Il influencera de son talent de nombreux jeunes camerounais qui décideront de se mettre à la guitare grâce à lui. Le guitariste congolais est décédé au Cameroun suite à un accident de voiture et a laissé un riche répertoire. C’est pour lui rendre hommage que le virtuose du Bikutsi a choisi le nom « Tino Baroza ».
Tino Baroza , grand espoir de la musique camerounaise est un génie perdu. L’ange déchu s’est brûlé les ailes. L’alcool, la cigarette, le « ntah » ont eu raison de l’homme. Toutefois, même malade, il arpentait encore les cabarets de la ville de Yaoundé pour faire valoir son talent en échange de quelques billets de banque. Les jeunes qui ne l’ont pas connu dans ses heures de gloire le prenaient pour un déséquilibré jouant de la guitare et pourtant cet homme fut une valeur sûre du Bikutsi ; on peut notamment entendre Mballa Roger’s lui rendre hommage dans la majorité de ses chansons.
Tino Baroza a finalement cassé sa guitare ce 03 avril 2019. Il est allé rejoindre les génies du Bikutsi qui l’ont devancé dans l’au delà : Messi Martin, Zanzibar, Mballa Rogers, Mbarga Soukous, Mekongo Président, Roger Bekono, Fame Ndzengue etc

Va et repose en paix , génie de la guitare

Arol Ketchiemen, Historien de la musique camerounaise

Vidéo des exploits de Tino Baroza

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Le groupe a été constitué par le journaliste Jean-Marie Ahanda. En effet, profitant d’un voyage à Paris de d’Ange Ebogo Emérent (fondateur du groupe Ozima Succès), Jean Marie Ahanda présente son projet des Têtes brûlées à Zanzibar et aux autres membres du groupe Ozima Succès. Séduits par le projet, ils désertent Ozima Succès pour aller fonder les Têtes Brûlées.

Les Têtes brûlées ont révolutionné le bikutsi en y introduisant un style beaucoup plus électrique. Ils ont créé quelque chose de nouveau en introduisant dans le bikutsi des éléments du punk , du rock et surtout l’utilisation particulière de la guitare électrique. Le guitariste Zanzibar a largement contribué au succès du groupe.  Génie de la guitare, Zanzibar est connu pour sa manière de faire sonner sa guitare comme un balafon grâce à la fixation d’une mousse en caoutchouc sur le chevalet de sa guitare. Cette technique de jeu, il la doit à l’un de ses maîtres : Messi Martin; considéré comme le père du Bikutsi Moderne.

La réalisatrice française Claire Denis a suivi le groupe lors de leur tournée française  en 1988. Elle en a tiré un film : Man No Run. La tournée les a amenés jusqu’au Japon et aux États-Unis. Fin 1988, le Cameroun accueille avec émoi et tristesse la nouvelle annonçant la mort soudaine de Zanzibar. les conditions exactes de son décès n’ont jamais été élucidées. La thèse du suicide et celle de l’empoisonnement sont souvent évoquées. La mort de Zanzibar en 1988 menace de mettre fin au groupe. Mais finalement, le groupe s’est reformé et a continué à jouer et enregistrer. Les  Têtes Brulées ont accompagné l’équipe nationale de football  du Cameroun à la coupe du monde de football de 1990 en Italie; ce qui a contribué à améliorer  leur visibilité.

Les Têtes Brulées ont enregistrées quelques albums  jusqu’au milieu des années 1990, mais le succès et la reconnaissance n’étaient pas aussi impressionnants que prévu et espérés.

Un livre bien fouillé paru en 2013 raconte l’épopée de Zanzibar et les Têtes Brulées : Zanzibar et les Têtes Brûlées du Cameroun: La Passion Bikutsi, de Joseph Fumtim et Anne Cillon Perri.

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