Le Cameroun perdait alors un acteur culturel de premier plan et l’un des plus grands producteurs camerounais. Fondateur du label JPS Production, Jean-Pierre Saah est un acteur majeur de la production camerounaise et même africaine.

Il a produit plusieurs grands noms : les Ivoiriens Magic System, Petit Yodé & L’Enfant Siro, Meiway ; les Congolais Werrason, Makoma, Madilu, Tshala Muana , Petit Sako etc

les Camerounais Grace Decca, Misse Ngoh, Petit Pays, Lady Ponce, Nkotti François, Salle John, Henri Njoh, Lapiro De Mbanga, Prince Eyango, Chantal Ayissi, Penda Dalle, Manu Dibango, Sergeo Polo, Douleur, Geo Masso, Gilbratar Drakus, Govinal, Jacly Doumbé, Nguea la route, Pierre de Moussy, etc.

Il était le producteur incontournable des milieux de la musique à la fin des années 1990 et au début des années 2000. Jean-Pierre Saah avait confié la direction de sa maison de production à Elvis Kemayo de sa création à 2001.

Jean-Pierre Saah est mort assassiné le 1er Avril 2019.

L’oubli est la ruse du diable.

Arol KETCH – 02.04.2024

Rat des archives

L’article Il ya 5 ans mourrait Jean-Pierre Saah (JPS PRODUCTION) est apparu en premier sur Agenda Culturel du Cameroun.

Auteur-compositeur, chanteur, bassiste et producteur, Emile Kangue est une figure importante du Makossa. Il a été membre du groupe Black Styl aux côtés d’autres figures du Makossa tels que Nkotti François ou Toto Guillaume.

Il est fait partie des premiers artistes camerounais à exceller dans la basse on lui prédisait même un brillant avenir en tant que bassiste tant le jeune homme était doué. Son jeu de basse a inspiré plusieurs générations de jeunes bassistes parmi lesquels Kotto Bass par exemple.

C’est à la chorale qu’il apprend le chant. Après cela, il intègre l’orchestre scolaire, Les Bandeaux noirs. Confronté à la sévérité de ses parents qui considèrent la musique comme une « affaire de voyous », Emile Kangue est obligé de sortir clandestinement par la fenêtre, bravant ainsi l’interdiction parentale pour aller assister aux répétitions de l’orchestre. Le groupe se produit dans plusieurs bars de la ville : Ration Bar, Canne à sucre bar, Ambiance Bar etc.

Il va rejoindre des années plus tard le groupe Black Styl fondé par Nkotti François au Davum bar à Bonakouamouang en tant que bassiste [[le propriétaire du bar s’appelait Toto Ekangué]].

Le groupe est alors composé de Nkotti François au chant, Toto Guillaume à la guitare solo, Essombè Enyawé Antoine à la batterie, Emile Kangué à la basse. Avec ce groupe, il va participer à l’une des plus belles aventures de l’histoire de la musique Camerounaise.

En 1980, il sort l’album Dikom Lam La Moto (Mon très cher ami). Le succès est au rendez-vous. L’album s’écoule à plus de 50 000 exemplaires, ce qui lui a valu un disque d’or au Cameroun avec la maison de disque Africa Oumba dont le directeur était Wonga Jules.

On lui doit des titres à succès comme Tube nie bobe (1983), Sele dutea (1984), Douala infos (1988), Halom (1988), Je plains ton sort (1990), Mumi, Jombe di Telame (1995), Tet’Ekombo.

Emile Kangué est un homme très doux mais lorsqu’on se frotte à lui, on s’y pique. Ceinture noire de karaté 4ème dan, il sait faire taire les emmerdeurs. Sa bonne humeur légendaire est contagieuse ; il n’hésite pas volontiers de balancer quelques blagues pour détendre l’atmosphère.

Quelle est votre chanson préférée d’Emile Kangué ?

Je dresse la portrait d’Emile Kangué dans mon livre « les icônes de la musique camerounaise ».

Arol KETCH – 27.09.2023

Rat des archives

L’article Hommage à Emile Kangué est apparu en premier sur Agenda Culturel du Cameroun.

Nkodo Sitony est mort .

//les pages, les médias, les journalistes et sites internet venez copier comme d’habitude jusqu’à enlever mon nom ; je travaille pour vous

Beaucoup ne le savent pas ; mais à ses débuts Nkodo Si Tony a fait du Makossa à Douala encadré par Eboa Lottin. Il a grandi à Douala et c’est le Makossa qui guidé ses premiers pas dans la musique.

Rendons à César ce qui est à César. Icône de la musique Camerounaise, Nkodo Si Tony a opéré une révolution fondamentale dans le Bikutsi aux côtés de son arrangeur Albert Broeuks. C’est le pionnier de la « Techno-Bikutsi », un Bikusti « informatisé » ; une véritable révolution. C’est aussi lui qui a parfaitement réussi à illustrer parfaitement comme l’avait pensé Messi Martin que les claviers balafon pouvaient être remplacé par la guitare solo.

Nkodo Si Tony de son vrai nom Nkodo Si Tobie François est né en 1959 ; il est l’ainé d’une grande fratrie (7 enfants). Il est très tôt piqué par le virus de la musique, puisqu’il lui arrive souvent de faire l’école buissonnière pour aller s’adonner à la musique aux côtés des autres enfants. Il se retrouve par exemple à aller voir jouer « les blacks styl ». Il est en admiration devant les chanteurs makossa de l’époque : Nkotti François, Emile Kangue, Guy Lobé, Johnny Black, Dina Bell, Ben Decca etc.

Avec ses compères, le jeune Nkodo se fait fabriquer guitare artisanale qu’il gratte à longueur de journée. Même les coups de colère de son père (exploitant de cacao et arbitre de football) ne lui feront pas abandonner. Il a trouvé son chemin et est décidé de le suivre jusqu’au bout.

On ne le souligne pas assez mais Nkodo Si tony a été l’école d’Eboa Lotin auprès de qui il a fait ses premiers pas dans l’univers musical. Manuel N’Guisso a aussi été son compagnon de route. Très bon guitariste, Nkodo Si Tony va travailler sa voix puissante et se mettra à l’apprentissage de plusieurs autres instruments (Mvet, basse, balafon, bajo, percussions). En effet, il est séduit par le Makossa mais profite néanmoins de ses séjours au village pour apprendre à jouer aux balafons et aux tambours. Il se produit dans les cabarets de Douala au rythme du Makossa.

En 1977, son père l’envoie encaisser un chèque, il empoche l’argent et décide d’aller en aventure. Une aventure en Afrique de l’Ouest qui le conduira au Nigeria ; là-bas, il explore longuement le High-Life, l’Afrobeat, la Ju-Ju Music et autres sonorités Ibo et Yoruba. Il va évoluer aux côtés de Prince Nico Mbarga, Sonny Okusun. Tout ceci va structurer musicalement l’homme. Au Nigeria, il se fait appeler Tony Franc et publie un album en 1979 intitulé « Anatassia ».

De retour du Nigeria, il fonde son premier groupe « Les africains d’ongola » au début des années 80 ; un groupe composé des jeunes du quartier Nkoldongo à Yaoundé ; le premier LP du groupe est « Mininga Meyong Messe », un mélange de Makossa et Highlife, tourné à la sauce Bikutsi.

C’est en 1985 qu’il rencontre Albert Breuk’s, un excellent instrumentiste. Il a été un véritable pionnier grâce à maitrise de la musique assistée par ordinateur. C’est Albert Breuk’s qui a façonné le style « Nkodo Si Tony ». Véritable marque de fabrique en ces années-là : la « Techno-Bikutsi ». Un Bikutsi qui entremêle au niveau des arrangements la magie de l’informatique et de l’électronique. Pionnier de ce qu’on appelle aujourd’hui : « la musique assiste par ordinateur ». C’est le début d’un succès fulgurant. Nkodo Si Tony viendra briser l’hégémonie du Makossa dans la musique Camerounaise. En effet, en 1986, c’est Toto Guillaume qui est consacré Chanson de l’année avec « Elimbi Na Ngomo », en 1987 c’était Ndedi Eyango avec « You must calculer »

Il est sacré à deux reprises disque d’or (19988 et 1990). Notons que son album « 90 degrés de Bikustsi » à l’ombre qui est sacré disque d’or en 1988, était sorti en 1986. L’album fera deux ans avant de devenir chanson de l’année en 1988 et Nkodo Stony artiste de l’année. Notons aussi qu’il fera la promotion de cet album au début tout seul ; en sillonnant les bars ses casettes en main. Un jour, il tombera sur le journaliste Lazare Amougou qui animait une émission de variétés musicales très écoutée ; celui-cisera séduit par l’album de Nkodo Si Tony et va en assurer la promotion. C’est notamment grâce à son concours ainsi qu’à celui du journaliste de presse écrite Réné Owona que cet album connu un succès éclatant.

Avec ses deux albums qui suivront « 100% Degrés de Bikutsi à l’ombre » et « 120% de Bikutsi à l’ombre », Nkodo Si Tony a hissé le Bikutsi au firmament. Il convient aussi de relever que aussi que cet excellent guitariste a joué aux côtés de Sam Mangwana, Messi Martin, Mama Ohandja, Ebogo Emerent, Dieu Golfé, Zanzibar. Son Bikusti est particulier, on y retrouve des influences Jazzy, high life, afrobeat etc.

Nkodo Sitony a aussi évolué aux côtés de Mongo Faya (l’homme aux multiples femmes) ; c’était un père spirituel pour lui ; c’est notamment lui qui le lance à la guitare ; Nkodo était beaucoup plus aux percussions à l’époque ; c’est Mongo Faya qui le pousse à travers à un remplacement à se perfectionner à la guitare. C’est aussi Mongo Faya qui soigne Nkodo Si Tony d’une maladie mystique (Mussong) qui a failli l’emporter.

Nkodo Si Tony a par la suite quitté le Cameroun et a joué au sein d’un groupe de reggae en Allemagne avant de rejoindre la France.

Depuis la mort d’Albert Breuk’s en 1999, Nkodo Si Tony n’a plus connu les cimes du succès. Il vit aujourd’hui entre la France et le Cameroun.

Nkodo Sitony nous a quittés ce 21.12.2021 dès suite de maladie.

Arol KETCH
Rat des archives

L’article Hommage à Nkodo Sitony est apparu en premier sur Agenda Culturel du Cameroun.

L’originaire de Fiko dans le département du Moungo va présenter au cours de ses deux passages sur scène, les Cinq titres de son deuxième album sorti cette année.

Une soirée parrainée par Nkotti François « Desto », avec le soutien de François Misse Ngoh.

Artistes invités: Hoga, Isaac Decca, E. De Blaiso Fred Bollo, Fred Miyenga, Joe Gaby, 2Souza.

Pour plus information, veuillez contacter: 699 70 76 76/ 698 20 83 29/ 699 14 01 25

L’article La Soirée Dédicace De Magnifik Sedi Le 13 Novembre 2020 A San Diego Deïdo-Rue De La Joie est apparu en premier sur Agenda Culturel du Cameroun.

Arol KETCH
Fourmi Magnan égarée

L’article Nkotti François (Les Black Styl ) – Makossa est apparu en premier sur Agenda Culturel du Cameroun.

Ces lieux de réjouissance vont même devenir de véritables laboratoires où les jeunes musiciens venaient perfectionner leur talent, faire connaître leurs compositions, développer leur popularité, bref, émuler et éclore.

Voici quelques bars ou cabarets qui ont marqué la musique Camerounaise.

→ Le Flambeau Bar (Douala)

C’est dans ce bar qu’est né le mot “Makossa”.
En 1960, Néllé Eyoum jouait dans un bar au quartier Bonélékè qu’on appelait à l’époque flambeau bar et à l’angle de ce bar était installé un électronicien qui réparait des appareils électroniques (radios etc.). C’était un togolais qui avait épousé une camerounaise.

Ce monsieur maltraitait tellement sa femme qu’un jour, cette dernière est venue voir Néllé Eyoum pour lui expliquer ce qu’elle endurait dans son foyer et surtout pour lui demander d’écrire une chanson pour raconter son histoire. C’est ainsi que la chanson « Mot’a Ogono asi ma nanga ndabo » (signifiant l’homme d’Ogono ne dort pas à la maison). Dans cette chanson, on parle de Basile [Diba la basile] ; du prénom du mari de cette femme.Néllé Eyoum et son groupe ont commencé à jouer cette chanson et cette dernière a conquis le public parce que l’histoire qu’elle raconte est très touchante.

Tous les soirs, les clients du flambeau bar réclamaient avec insistance cette chanson. Et pendant que les danseurs se trémoussaient, Nellé Eyoum pour encourager les danseurs, ponctuait tout cela en lançant régulièrement Kossa ! Kossa ! Kossa ! Alors, le mot « Kossa » est devenu un élément central de cette chanson si bien que le public qui réclamait cette chanson disait à présent : « Néllé Eyoum, joue-nous nos « Ma-kossa »

→ La Jungle (Douala)

La jungle était le cabaret le plus connu de Douala à une certaine époque. Il accueillait les personnalités les plus huppées et nanties du pays.

→ Le mont Cameroun Bar ( Douala)

C’est un bar qui a vu défiler plusieurs pionniers de la musique Camerounaise. Dans ce groupe se produisait un groupe mythique appelé “Ewa Ewa”.

→ Davum bar et Mermoz Bar (Douala)

C’est au Davum Bar qu’a été créé le groupe les black styls par Nkotti François. Le groupe Los Calvinos varavir la vedette aux Black Styls et s’y établir pendant un moment.Quelques temps après, le patron du cercle davum de la jeunesse rencontre des problèmes avec Los Calvinos et vient chercher Nkotti et son équipe qui jouaient déjà à Oryx bar. Il leur fait une proposition alléchante.

Le groupe est alors composé de Nkotti François au chant, Toto Guillaume à la guitare solo, Essombè Enyawé Antoine à la batterie, Emile Kangué à la basse. Pendant plus d’une décennie, le groupe règnera en maître sur Douala et ses environs. Le groupe se produit dans presque tous les grands bars et cabarets de Douala : Mont Cameroun, Joie d’été, Oryx, Pachengo, Mermoz Bar etc. C’est d’ailleurs au Mermoz bar que le groupe obtint en 1979 le contrat pour faire une tournée en France. Le promoteur de la tournée se nommait Alexandre Ebonock.

→ Oryx Bar (Douala)

Lorsque les Black Styls vont quitter le Davum Bar, ils vont s’établir à Oryx Bar.

→ Le Philanthrope ( Yaoundé)

Célèbre cabaret du quartier Mvog Ada, à Yaoundé qui a vu défiler toutes plus grosses pointures de la musique camerounaise de ces années là. Tous les grands musiciens de la ville de yaoundé y ont fait leurs classes : Mekongo Président, Moustick Ambassa, Ambroise Voundi, Vincent Nguini, Belinga Ben’s, Mbida Douglass , Justin Bowen etc.

→ Moulin Rouge (Yaoundé)

Le Moulin Rouge est l’ancien “Philanthrope”. Mekongo Président a été chef d’orchestre de ce cabaret.

→ Colombey-les deux-églises et Mango Bar ( Yaoundé)

Le groupe « Los Camaroes » est né à Maroua et s’est installé par la suite à Yaoundé dans le quartier populaire Elig-Effa où il animait le cabaret « Mango Bar ».

Elanga Maurice appelait « Elamo » a été à un moment donné le principal rival de Messi Martin, dans ce quartier d’Elig-Effa où ils s’installent l’un et l’autre, dans deux cabarets qui se faisaient face, comme dans un défi. Mango bar pour Messi et Colombey-les deux-églises pour Elamo.

→ Club Los (Yaoundé)

Lorsque Messi Martin quitte Mango Bar pour venir s’installer au quartier Olezoa, c’est le début d’une longue traversée du désert qui s’achèvera en 1979 lorsque Atangana Essomba crée le Club Los au quartier Nkoldongo dans l’optique de rééditer l’exploit d’Elig-Effa et y installe l’orchestre Los Camaroes .
Orchestre composé à l’époque de Messi Martin, Jean Gabari à la guitare rythmique, Dodo Eitel à la guitare solo, Sala Bekono, Johnny Cosmos (René Ahanda) et Jean-Marie Ngouamba aux chants, Ojuku aux tumbas et Ringo à la batterie.

→ Escalier Bar (Yaoundé)

Ce bar fut le temple de Ndo Clément.
Suite à la scission du groupe les Titans de Sangmélima, Ndo Clément perd la main mise sur escalier bar qui passe entre les mains de ses anciens compagnons, désormais Les vétérans. Ainsi donc, non seulement Ndo Clément perd presque tous ses éléments en plus, les Titans de Sangmelima cesse d’être l’orchestre maison à Escalier bar.

→ Pezzena Bar

Ce bar situé au quartier Madagascar a vu passer plusieurs icônes de la musique Camerounaise dont Tchana Pierre par exemple.

→ Autres bars et cabarets mythiques de Douala : Joie d’été, Mongo river, Akwa Club, le Domino etc.

→ Autres bars et cabarets mythiques de Yaoundé : Chacal bar, Liberté bar (Mvog-ada), artisan bar, Black and White etc.

La liste n’est pas exhaustive, complétez-là !

Source: Arol KETCH – 17.06.2020

L’article Les bars et cabarets dans la musique camerounaise est apparu en premier sur Agenda Culturel du Cameroun.

Le père du groupe « Les Blacks Styls » est Nkotti François.

A ses débuts, Nkotti François était le chanteur principal de l’orchestre Les Fantastic Boys.

A la dislocation de l’orchestre Les Fantastic Boys de Nkotti Augustin, Nkotti François se met à exercer de petits boulots pour survivre. Il porte les sacs de ciment au port pour avoir un peu d’argent. Un soir, Nkotti se rend au saint club Davum de la jeunesse (ancien Patchanga Cabaret Dancing), un bar où Mouellé Guillaume jouait avec son orchestre. A son arrivée Nkotti trouve un orchestre en train de jouer et constate que le chanteur n’était pas fameux. Nkotti demande le micro pour chanter. Lorsqu’il prend le micro, il retient l’attention de toute l’assemblée. Le propriétaire du bar, Toto Ekandè Félix, séduit par la voix de Nkotti sort de son comptoir et l’écoute avec jouissance. Il n’avait pas encore écouté une telle voix dans son bar.

Il décide d’aller à sa rencontre. Séduit par son talent et son timbre vocal unique et inimitable, il propose un projet ambitieux à Nkotti François : bâtir un groupe afin d’agrémenter les soirées au sein du bar, distiller la joie et la bonne humeur à la clientèle et ainsi, attirer encore plus de clients. Nkotti François a déjà en tête une idée du groupe qu’il veut bâtir ; il s’affaire à présent à recruter les membres qui constitueront l’ossature du groupe. Il intègre l’orchestre existant et la suite se fera comme par enchantement.

Un soir, un guitariste rythmeur arrive et demande à jouer de la guitare. Nkotti lui demande s’il connait jouer les chansons en vogue. A l’époque il s’agissait des chansons de Los calvinos avec Missé Ngoh, Negro Styls avec Néllé Eyoum. Nkotti se met à entonner les chansons une par une et le gars assure très bien à la guitare. C’est ainsi que Mouellé Jean intègre l’équipe. Un soir, Mouellé Jean arrive avec un jeune élève du collège La Salle jouant à perfection de la guitare solo. Il s’agissait de Toto Guillaume qui intègre à son tour le groupe.

Un autre soir, Toto Guillaume ramène un ami qui joue très bien de la batterie. C’est ainsi qu’Essombè Enyawè Antoine rejoint également le groupe. Un soir encore, un jeune homme débarque et demande à jouer de la guitare basse. Il la joue avec dextérité et fait exceptionnel, il joue en chantant. Emile Kangué rejoint ainsi l’équipe à la basse et au chant. Voilà comment l’orchestre des Black styls s’est constituée et a établi sa base au cercle Davum.

Souhaitez-vous savoir la vie et le parcours de Nkotti François ? Toto Guillaume ? Emile Kamgué ? Souhaitez-vous savoir l’épopée des Blacks Styls? Souhaitez-vous savoir qui a donné ce nom au groupe ?

Alors, nous vous invitons à lire le livre : « Les Icônes de la Musique Camerounaise »

Contacts pour l’avoir depuis le Cameroun s

Yaoundé : 6 96 83 86 60

Douala : 6 55 51 37 31

Le livre est aussi disponible à la librairie des peuples noirs à Yaoundé, Montée SNI.

Contact pour l’avoir depuis la Diaspora

Mail : leseditionsdumuntu@gmail.com

Le livre est aussi disponible sur Amazon : https://www.amazon.fr/gp/offer-listing/2956287400/ref=tmm_other_meta_binding_collectible_olp_sr?ie=UTF8&condition=collectible&qid&sr&fbclid=IwAR160MjeUN_iqfAU_ZZVBSBDV7RIXrhlQwRB-OBQmHCEnZeIRvl6y4a9KTM

Abonnez-vous à la chaine youtube : Arsene Dipita ; pour savourer les mélodies captivantes de chez nous

Arol KETCH, Douala le 27.07.2019

L’article La naissance du groupe « Les Blacks Styl’s » est apparu en premier sur Agenda Culturel du Cameroun.

La 26e édition du festival Fomaric, c’est du 6 février au 10 mars 2019 à Douala. Un anniversaire quart-de siècle plus un qui se fêtera donc avec un cadeau bien particulier, venu du plus haut sommet de l’Etat, pour la plus grande joie de son promoteur, l’artiste Nkotti François. En effet, depuis le 19 décembre 2018, l’association Fomaric (Foire musicale, artistique, industrielle et commerciale de Douala), organisatrice du festival Fomaric, est reconnue d’utilité publique par décret présidentiel N°2018/800. Ce qui lui confère désormais une légitimité officielle et quelques avantages de la part de l’Etat, comme des subventions par exemple.

Cette reconnaissance de la Nation est un palier supplémentaire dans l’existence de cet organisme dont l’évènement fait formellement partie du patrimoine et du calendrier de la ville sur les berges du Wouri depuis la signature, le 13 février 2017, d’une convention de partenariat avec la Communauté urbaine de Douala (Cud). Une convention qui avait été justifiée par Fritz Ntonè Ntonè, délégué du gouvernement auprès de laEn effet, depuis 1993, le Festival Fomaric, qui s’est appelé Fomaric tout court jusqu’à la 22e édition en 2015, permet aux habitants et aux visiteurs de la ville de Douala de se distraire pendant plusieurs fêtes du premier trimestre de l’année. Comme pour cette 26e édition où seront une fois de plus englobés la fête de la Jeunesse (11 février), la Saint-Valentin (14 février), la Journée internationale de la Femme (8 mars). Avec un ensemble d’activités permettant de couvrir tous les publics et toutes les catégories socio-professionnelles : une exposition-vente pour les entreprises, des scènes musicales, des espaces ludiques pour les enfants, des espaces récréatifs pour les adultes, un espace de commerce pour lutter contre la vie chère, etc.

Et depuis quelques éditions, le festival Fomaric, modèle de longévité dans le contexte camerounais, a Formalisé son volet vivre ensemble, avec des journées dédiées aux communautés. Pour respecter la tradition de terre d’accueil qu’a le Cameroun, au-delà de la seule ville de Douala. On n’oublie pas les aspects création d’emplois et génération de revenus pendant plus d’un mois. Une vraie œuvre d’utilité publique donc !

cameroon-Tribune

L’article La 26e édition du festival Fomaric, c’est du 6 février au 10 mars 2019 à Douala est apparu en premier sur Agenda Culturel du Cameroun.